The Voyage Out
Mostra collettiva di Marco Bacoli, Margaux Bricler, Alessandra Cecchini e Vittorio Valiante. A cura di Domenico de Chirico dal 9 ottobre al 9 novembre 2024 presso A.MORE gallery, Via A.Massena, 19 Milano Inaugurazione: martedì 8 ottobre dalle 18:00The Voyage Out
A.MORE gallery presenta dal 9
ottobre al 9 novembre 2024, la mostra collettiva
“The Voyage Out” con opere di Marco Bacoli,
Margaux Bricler, Alessandra Cecchini e Vittorio
Valiante, a cura di Domenico de Chirico.
Nata con l'intento dapprima di esplorare la mente
umana per poi delineare una ricerca sull'esperienza
della soggettività, la mostra collettiva in
questione prende in prestito il suo titolo dal primo
romanzo di Virginia Woolf - “La crociera”.
Metaforicamente parlando, un viaggio tumultuoso in
mare aperto che spinge a fronteggiare argomenti
articolati come la complessità della psicologia
umana, il flusso di coscienza, la crescita e la
conseguente scoperta di sé e degli altri, l'amore,
le aspirazioni, i desideri, la vulnerabilità della
vita e la critica della società. L’esposizione pone
una particolare attenzione all'attuale condizione
femminile, che oscilla tra l'imprescindibile
desiderio di indipendenza e la più che mai attuale
educazione misoneista. Le opere dei quattro artisti
dialogano tra loro rivelando una commistione di
conflitti interiori i cui stati emotivi e mentali
sembrano essere particolarmente sensibili.
Il concetto di altrove, insieme rifugio e trappola,
è indissolubilmente legato sia all'ineluttabile
esperienza soggettiva sia alla necessaria
ricognizione psicologica. “Il concetto di altrove,
insieme rifugio e trappola, è indissolubilmente
legato sia all'ineluttabile esperienza soggettiva
sia alla necessaria ricognizione psicologica –
afferma il curatore Domenico de Chirico -. Ed è così
che tra frammenti irrigiditi di corpi umani,
reliquie di centauri, nudità, inusitate trasparenze,
psicosi routinarie, leggiadre sospensioni e volti
sfuggenti o persino cancellati, nasce e si plasma
l'eterogenea mostra collettiva "The Voyage Out", per
mano di Marco Bacoli, Margaux Bricler, Alessandra
Cecchini e Vittorio Valiante”.
MARCO BACOLI nato a Sassocorvaro (PU) il 1990, vive
e lavora a Torino. Il suo lavoro parte dalla
creazione di un collage di immagini provenienti dal
web, da riviste e da un archivio di fotografie.
Raccolto questo materiale inizia a progettare e a
comporre immagini che creano un ambiente unico in
cui realtà provenienti da “mondi” diversi convivono
nello stesso spazio creando una nuova dimensione.
Diplomato nel 2009 in Disegno Animato e Fumetto
all’Istituto Statale d’Arte di Urbino e nel 2014 in
Pittura al Academy of Fine Arts di Urbino, completa
gli studi nel 2016 con un Biennio Specialistico in
Arti Visive Contemporanee al Academy of Fine Arts di
Urbino. Mostre personali, nel 2017, “Pittori tra
sguardo e visione”, Casa Museo Quadreria Cesarini,
Fossombrone, e nel 2022, “Ritmo lento”, Galleria
Fang Arte, Torino. Tra le mostre collettive: “Unhomely”,
Galleria Daniele Agostini (2022, Lugano), “Mò: qui e
ora”, Officine Brandimarte (2021, Ascoli Picen),
“Non ti scordar di me”, Bagni Pubblici Agliè, (2021,
Torino), “Incroci”, Casa Sponge (2020, Pergola),
FUORI USO “Avviso Di Garanzia”, Ex Tribunale P.zza
Alessandrini (2016, Pescara).
MARGAUX BRICLER nata in Francia nel 1985, vive e
lavora tra Milano e Parigi. Il suo lavoro prende
corpo in contaminazioni continue tra scultura e
video, tra vissuto e favola, tra l’esperienza
individuale e l’esistenza collettiva, tra reale e
sogno. Dopo un master in letteratura italiana e
storia dell’arte all’Université Paris Sorbone
Nouvelle nel 2008, prosegue i suoi studi per
ottenere nel 2013 un Master in Fine Art dall’ENSEBA
(École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris).
Diverse le residenze tra le quali quella della
Fondazione B.A.D. di Rotterdam nel 2014, della
Project Space di Madrid nel 2015 e di Via Farini di
Milano nel 2018. Dal 2014 ha partecipato a una serie
di mostre collettive tra le quali: INTERACTION alla
Fondazione Made in Cloister (2024, Napoli), MEDEA,
Antico Mercato di Siracusa (2023, Siracusa),
BIENNOLO (2023 e 2019 Milano), YOURSELF IN MY SHOES
presso Tube Culture Hall (2023, Milano),
ADDOMESTICATA: IL CORPO, IL NOSTRO PALCOSCENICO a
Casa Testori (2022, Milano), “WINDOWS” Festival dei
due mondi (2021, Spoleto), “ADDRESS UNKNOWN” da
Edicola Radetzky (2021, Milano), “O LES BEAUX JOURS”
alla Galerie Michel Rein (2020, Parigi), APPOCUNDRIA
a Casa Testori (2019, Milano), SIMPLY UNTITLED da
Isorropia Homegallery (2019, Milano), AGÔN in Via
Farini (2018, Milano).
ALESSANDRA CECCHINI è nata a Roma nel 1990. Il suo
lavoro riguarda l’immagine – intesa come forma
esteriore – e le dinamiche attraverso le quali
determina e costruisce la percezione del mondo.
Quest’ultimo, frammentato e ricomposto, contrapposto
e duale, appare come il territorio di
incontro-scontro tra reale e virtuale. Il risultato
è un contesto ibrido entro il quale va alla ricerca
degli elementi contraddittori e dei confini labili
così come degli spazi di continuità. Le immagini che
le interessano sono proprio quelle che mettono in
dubbio le certezze dell’individuo riguardo a
presunte zone di passaggio dal reale al virtuale.
Nel 2014 si laurea all’Academia delle Belle Arti
“Pietro Vannucci” di Perugia, nel 2016 ottiene il
Master all’Academia delle Belle Arti di Bologna e
nel 2017 il CFA Curatela dall’Istituto Europeo di
Design. Tra le mostre personali/duo: “Crungus
classification: unknown” a Parentesi Tonde (2024,
Palermo), “Fotoelettrico” a MA PROJECT (2023,
Perugia) e “Contenere il cielo” a Chippendale studio
(2020, Milano). Tra quelle collettive: “Secondo
Livello” Otto Gallery (2016, Bologna), “Quando cade
la magia rimane la disinvoltura” Spazio in Situ
(2020, Roma), “MATERIA NOVA. Roma, ultime
generazioni a confronto” GAM (2021, Roma), “The
Milky Way 06 VERA 2022” Galleria Alessandra Bonomo
(2022, Roma).
VITTORIO VALIANTE nasce a Napoli nel 1991. Pittore,
artista di strada, muralista e insegnante di
tecniche pittoriche, vive e lavora a Napoli. La sua
pratica artistica nasce da un dialogo incessante tra
disciplina e caos, in cui la padronanza tecnica del
mezzo pittorico diventa essenziale. Attraverso una
tavolozza cromatica personale e mutevole, con
pennellate irregolari e una densa materia pittorica,
cerca di tradurre sensazioni esistenziali. Il vivere
e fare arte nelle strade ha plasmato in modo
indelebile la sua sensibilità. La strada, con le sue
contraddizioni e vulnerabilità, ha completamente
trasformato la sua percezione, conducendolo a
dipingere una società fragile attraverso l’uso di
vernici industriali e strumenti poveri su supporti
di scarto. Dopo i suoi studi al Liceo Artistico Suor
Orsola Benicasa e all’Academia di Belle Arti di
Napoli inizia il suo percorso artistico nel 2012.
Nel 2017 fonda Picartlab, un laboratorio di disegno
e pittura preso l’associazione culturale A’mbasciata
di Napoli e nel 2023 è tra i finalisti del
Luxembourg Art Price. Collabora con una serie di
enti pubblici e Associazioni culturali per produrre
una serie di opere per mostre e murales su
commissione in varie città italiane. Tra le sue
collaborazioni quelle con INWARD (osservatorio
nazionale sulla creatività urbana), l’azienda di
trasporto pubblico EAV, l’Associazione Culturale
ETNA, l’Associazione Culturale Tramadars, la FOQUS
(Fondazione Quartieri Spagnoli) e il Comune di
Napoli.
THE VOYAGE OUT
9 ottobre – 9 novembre 2024
Mostra collettiva di Marco Bacoli, Margaux Bricler, Alessandra Cecchini e
Vittorio Valiante
A cura di Domenico de Chirico
A.MORE gallery | Via A. Massena, 19 Milano
www.a-more.gallery
Inaugurazione: martedì 8 ottobre dalle 18:00
Orari: lunedì e martedì 15:00-19.00 | sabato 11.00-13.30
Ingresso gratuito
UFFICIO STAMPA
Laura Cometa
press@lauracometa.com | + 39 327 1778443
Ringraziamenti
EMERGENCY, CADOM (Centro Aiuto Donne Maltrattate), Setup360.eu, Fondazione
Pietro e Alberto Rosssini.
UFFICIO STAMPA
Laura Cometa
press@lauracometa.com | +39 3271778443
A.MORE gallery è stata fondata a settembre del 2020 in Via Massena 19, nel cuore di Milano, vicino l'Arco della Pace. La galleria si occupa di arte contemporanea e promuove le opere di artisti nazionali e internazionali. La sua missione è quella di offrire e presentare, attraverso una ricerca approfondita, artisti e opere d’arte potenti e di grande impatto che possano incuriosire amanti dell’arte e collezionisti. L’obiettivo è infatti quello di mostrare nuove prospettive nell’ambito dell’arte contemporanea e proporre solidi investimenti per il futuro.